NFT Trophies

Digitalcollagen – Seit 2021

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Digitalcollagen anhand archivalischer Strategie

*1987 Vera Leisibach arbeitet oft in Künstler*innen-Teams oder Kollektiven. Es entstehen Orts, -Themen- und -Kontext spezifische Arbeiten. Leisibach verfolgt eine künstlerische Praxis, in der sie unscheinbare Situationen im Alltag dokumentiert, dabei entsteht ein ausuferndes Video- und Foto-Archiv. Diese «unwichtigen» Momente werden mit der Handykamera festgehalten. Je nach Zusammenarbeit und Kontext wird auf dieses Archiv zurückgegriffen und die Fotos und Videos werden mit einbezogen. Auch im neusten Projekt NFT Trophies verwendet Leisibach Fotos aus dem Archiv, um Digitalcollagen zu komponieren. Diese Technik wurde bereits 2012 im Kunst am Bau Projekt Sihlcity entworfen. Ein NFT ist eine eindeutige digitale Identifikation, die nicht kopiert, ersetzt oder geteilt werden kann, die in einer Blockchain (dezentrale Datenbank) aufgezeichnet wird. Die Blockchain dient dazu, die Authentizität und das Eigentum (an einem bestimmten digitalen Vermögenswert und den damit verbundenen Rechten) zu bestätigen. Die Abkürzung NFT ist abgeleitet von „non-fungible token“.

Die NFT Trophäen reflektieren den NFT Hype, es sind alles Unikate und behandeln unterschiedliche Themen.  Im Projekt wird angestrebt, den NFT Markt besser zu verstehen. Wer sind die Sammler? Sind es Trophäen, die die Sammlung jagen? Was geschieht mit den verkauften NFTs? Werden sie gleich weiter gehandelt?

Jeden Monat entsteht eine neue Serie. Fotos aus Leisibachs Archiv werden verwendet, um Digitalcollagen zu komponieren. Die NFT Pokale reflektieren den NFT Hype. Die Collagen sind Unikate und bearbeiten unterschiedliche Themen. Einige Elemente werden repetiert; bei jedem Set Serien werden jedoch etwas unterschiedliche Motive verwendet. Neue Serien werden regelmäßig publiziert.

In der „Symmetry Serie“ werden verschiedene Spielereien mit Spiegelungen nach der Suche der idealen Symmetrie mit den verwendeten Bildern eingesetzt. Trophäen und ihre Ästhetik dienen als Inspirationsquelle. Beim Schaffensprozess kommt das Interesse an eine Art Trophäen Ästhetik auf.

Die „Lights Serie“ ist die zweite Serie. Das Medium der NFTs wird als Trophäen Begriff weiter vertieft. Die knalligen leuchtenden Farben stehen dabei im starken Kontrast zum dunklen Hintergrund und die Objekte scheinen eine eigene Leuchtkraft auszustrahlen.

In der „Garten Eden Serie“ sind Blumen, Schlangen, Papageie, Beeren auf schwarzem Hintergrund komponiert. Die Motive sind zum Teil gespiegelt und ergeben einen ornamenthaften Teppich.

In der „Believe Serie„ wird mit religiösen Objekten wie einem Kreuz, Kerzen, einem goldenen Engel, Eier und Blumen, aber auch einer Katze gearbeitet, die früher eine ägyptische Göttin war, heute aber ein Symbol für das Böse oder Unglück ist.

In der „Food Serie“ wird mit verschiedenen verspeisten Lebensmitteln oder Gerichten gearbeitet und es entstehen überfülle Komposition, die an eine Völlerei erinnern.

Die NFTs werden auf der Plattform Open Sea präsentiert:

 

*1987 Vera Leisibach often works in artist teams or collectives. She often creates site, theme, and context specific works. Among other things, Leisibach pursues an artistic practice in which she documents inconspicuous situations in everyday life, thereby creating a sprawling video and photo archive. In the hope of better storing and collecting these moments, those “unimportant” moments are captured by Leisibach with her cell phone camera. Depending on the collaboration and context, this archive will be accessed and created from. This is also the case in the latest project of an NFT series. A NFT is a unique digital identifier that cannot be copied, substituted, or subdivided, that is recorded in a blockchain, and that is used to certify authenticity and ownership (as of a specific digital asset and specific rights relating to it). The abbreviation NFT is obtained from “non-fungible token”.

Photos from the archive are used to compose digital collages. This technique was already designed in 2012, in the Art on building project, Sihlcity. The NFT trophies reflect the NFT hype. The project aims to better understand the NFT market. Who are the collectors? Are they trophy hunters of the collection? What happens to the NFTs that are sold? Are they traded right away?

The trophies are all unique and have different themes. Every month a new series is created.

Photos from Leisibach’s archive are used to compose digital collages. NFT Trophies reflect the NFT hype. The collages are unique and focus on different topics. Some elements are repeated, but slightly different motifs are used in each series. New series are published regularly. All the unique pieces are hyper aesthetic.

In the Symmetry Series the search for the ideal symmetry is explored. In the process of creation, the interest in a kind of trophy aesthetics arose.

The Lights Series is the second Series. The medium of the NFTs is further deepened as a trophy concept. The bright vibrant colors are in stark contrast to the dark background and the objects seem to radiate their own luminosity.

In the Garden of Eden Series flowers, snakes, parrots, as well as berries, are composed on black background. The motifs are partially mirrored and result in an ornamental carpet.

In the Believe Series, the motives I worked with include religious objects like a cross, candles, a golden angel, eggs, flowers, but also a cat, which was a goddess in Egyptian mythology, but is now a symbol of evil or bad luck.

In the Food Series, I worked with various food, dishes, and street food that I consumed. It creates a somewhat overabundant composition, which is reminiscent of gluttony.

The NFTs are presented on the Open Sea platform:

Ausgestellt in der Holy Art Gallery, London in der online Gruppen-Ausstellung ETERNITY, 12.01.2022 bis 18.01.2022